Soy Cuba
En el marco del desarrollo del evento NOVIEMBRE FOTOGRÁFICO que organiza anualmente la Fototeca de Cuba desde el 2006, y como parte de la propuesta de la 3ª.Muestra de Libros Latinoamericanos de Fotografía de Autor presentamos la 1ª. Colección Digital.
El año 2020, un año donde las actividades culturales sufrieron alteraciones en sus modos de presentaciones habituales; haciendo que los encuentros presenciales -eje principal de desarrollo de estas acciones colectivas que son los festivales, muestras y ferias- se vieran afectadas y tomaran formas “virtuales”.
En este año tan particular, la fotógrafa argentina Laura Lavergne – organizadora de las Muestras de Libros Latinoamericanos de Fotografía de Autor- nos presenta en esta ocasión el libro digital “Soy Cuba” de Humberto Mayol editado y realizado junto al fotógrafo argentino Jorge Piccini.
El libro del fotógrafo cubano es de una extensa obra desarrollada. Su “memoria visual” como el mismo la define, se construye a partir de las imágenes en el tiempo. Y su tiempo es el de la Cuba de los 80 y llega hasta la actualidad.
Se ha dicho, con toda razón, que el periodismo es la versión más inmediata de la historia. Si asumimos esto –y por supuesto estoy hablando del buen periodismo, inquisitivo, verídico y honesto- habría entonces que aceptar que el fotoperiodismo sería su rostro más auténtico. Y es que la obra de Humberto Mayol, desde sus mismos inicios, ha sido de un absoluto compromiso con su realidad. Fotografía documental aguda, incisiva, plena de valores estéticos. Casi parafraseándolo a él mismo, podríamos decir que sus series o ensayos fotográficos son como destellos de la pupila iluminando los claroscuros de la memoria y también, formas artísticas de escudriñar su universo más íntimo.
Las religiones, la política, las relaciones interpersonales, la precariedad de la vida cubana, lo cultural, es decir, la sociedad en su conjunto ha sido sometida desde hace cuatro décadas, a la mirada escudriñadora de Humberto Mayol.
Por lo general, las imágenes de este artista del lente son expresivas, fuertes y bien elaboradas desde su composición y profundidad. Esta muestra agrupa imágenes que corresponden a los años iniciales de los 80, las más distantes, y hasta 2016, las más recientes. La idea no es precisamente antológica sino mostrar historias fragmentadas en las que podemos reconocernos.
Humberto Mayol fue de los creadores que marcaron derroteros nuevos en nuestra fotografía de los 80, en un momento de ruptura de esta expresión artística que fue enriqueciendo su imaginario copado inicialmente por las imágenes de la llamada épica revolucionaria.
Su obra ha evolucionado en diferentes etapas bien estudiadas por la crítica. Es uno de nuestros más reconocidos fotógrafos, por su dominio indiscutible del oficio, su inspiración artística y el buen olfato para las imágenes que impactan y hacen pensar.
Rafael Acosta, crítico de Arte.